プロとアマチュアの違いとは？
音楽家にとって、
「プロとアマチュアの違いは何ですか？」
という質問は、昔からよく語られてきました。
演奏技術？
音楽理論？
学歴や受賞歴？
もちろん、それらが関係する場面もあります。
しかし、現場を長く見てきて感じる結論は、
プロとアマチュアの違いは、演奏の上手さだけではない
ということです。
決定的な違いは「責任」
プロとアマチュアの一番の違いは、
音楽に対して責任を負っているかどうか です。
プロは、
- お金をもらって演奏する
- 時間を守る
- 体調を管理する
- 求められる役割を理解する
これらを「当たり前」として引き受けています。
一方でアマチュアは、
「できる範囲で」「無理のない範囲で」
音楽と付き合うことができます。
どちらが良い・悪いという話ではありません。
立場が違う のです。
上手いアマチュア、仕事のあるプロ
現実には、
プロより演奏が上手いアマチュアもたくさんいます。
それでも仕事が集まるのは、
必ずしも一番上手い人ではありません。
- 依頼にきちんと対応できる
- 連絡が早い
- 条件を整理して話ができる
- トラブルが起きても冷静に対処できる
こうした部分は、
楽譜には書いてありませんが、
プロとして最も重要な能力 です。
プロは「やる気」に頼らない
アマチュアは、
「気分が乗ったらやる」
「モチベーションが下がったら休む」
という選択ができます。
プロは違います。
気分が乗らなくても、
体調が万全でなくても、
求められたクオリティを出す。
これは精神論ではなく、
仕事として音楽に向き合っているかどうか の違いです。
プロは音楽以外のこともやっている
多くの音楽家が誤解していますが、
プロは「演奏だけしていればいい存在」ではありません。
- 自分をどう見せるか
- どんな現場で求められているか
- どうやって仕事を継続させるか
こうしたことを考え、行動している人が
結果的にプロとして残っていきます。
演奏しかしていない人が
仕事が増えないのは、
珍しいことではありません。
プロとアマチュアを分ける最後の線
最後に、最も大きな違いを挙げるなら、これです。
行動し続けているかどうか。
- うまくいかなくても修正する
- 失敗しても次を考える
- 誰かのせいにしない
こうした姿勢を持つ人は、
遅かれ早かれ「プロ側」に近づいていきます。
まとめ
プロとアマチュアの違いは、
才能でも、肩書きでもありません。
- 責任を引き受けているか
- 仕事として音楽に向き合っているか
- 行動を止めていないか
この積み重ねが、
数年後の立場を決めます。
あなたは今、
どちらの立場で音楽と向き合っていますか？
